“La poesía me ha ayudado a ver más claro, a entender mejor mi relación con el mundo, a encontrarme” (Pizarnik, 2000, p. 256).
La poesía tiene la capacidad única de tomar el dolor humano y darle forma, transformándolo en algo mucho más grande que la angustia. Cuando todo parece estar perdido, las palabras escritas nos ofrecen consuelo y un refugio.
Mi historia con esta forma de expresión no fue planeada ni siquiera llegué a pensar lo impactante que llegaría a ser en mi vida. Una noche, algo dentro de mi cambió, percibí mi realidad con una sensibilidad completamente nueva. En el noveno mes del 2022 sentí que mi mundo se caía a pedazos. Mi habitación estaba oscura, el silencio era casi absoluto, pero dentro de mí había un ruido tan fuerte que me lastimaba y no me dejaba respirar. Todo había cambiado, mi corazón estaba acelerado, mis sentimientos rotos, mis manos heladas y poseía una mirada vacía. Había perdido toda aquella esperanza en alguien, quien era mi refugio y mi calma. Todos los recuerdos golpeaban mi mente como un eco interminable. No sabía qué hacer, me sentía bloqueado. Me quedé suspendido en un vacío, el dolor no se iba y el tiempo no pasaba. Busqué algo para distraerme, para dejar de darle vueltas al asunto y encontré un poema, no esperaba nada de él, pero al coincidir con el primer verso todo dentro de mí cambió.
Ese poema no me habló: me escuchó. Era el siguiente:
“El amor es un desierto”
El amor es un desierto
donde nadie se encuentra,
donde solo queda el polvo de las palabras,
y yo,
perdida en la niebla,
sin rostro,
sin esperanza.
Te llamo, pero ya no hay eco,
solo el vacío que se cuela
por todas las rendijas del alma.
(Pizarnik, 2000, p. 214).
El poema describía mi dolor, como si alguien hubiera vivido exactamente lo mismo que yo y hubiera encontrado las palabras necesarias para expresarlo. En el poema se utilizan las imágenes de aislamiento para transmitir una sensación de abandono universal, algo que en muchas ocasiones hemos sentido. La metáfora del desierto entraña en su ser la existencia del vacío emocional cuando una relación fracasa.
Desde ese momento no solté la poesía. Así descubrí que no es solo literatura, sino que actúa como refugio en tiempos de crisis. Me sumergí en el ámbito de leer, explorando cada rincón de mi conciencia más profunda. Poco a poco comprendí que la tristeza no siempre tiene un origen claro o un motivo definido y que los silencios, como los vacíos van entrelazados. Entendí que estos sentimientos no son exclusivos ni aislados, son vivencias personales experimentadas por la humanidad.
Y es donde podemos hacer de este arte en una práctica cotidiana. La poesía, en su silencio, se convierte en una voz que nos habla de todo aquello que callamos, guiándonos con cada verso en el camino de la comprensión de lo que sentimos, de lo que somos. A través de cada una de sus líneas, nos guían hacia una mejor comprensión de nuestras emociones y nuestra identidad. Estos poemas funcionan como un medio para explorar esas emociones reprimidas que se guardan en lo profundo de nuestro ser, esperando ser reconocidas y comprendidas. Esta búsqueda poética de comprensión influye en transformar todo nuestro dolor acumulado en algo más profundo, más humano y soportable.
Alejandra Pizarnik tiene un papel muy importante en la búsqueda del bienestar emocional por medio de la escritura, ya que su obra Poesía Completa nace de un espacio donde su dolor, confusión y pesares son lidiados por medio de los poemas. Aunque siempre queramos estar bien, habrá momentos en los que la angustia, el dolor y todo aquello de lo cual jamás hemos hablado nos atrapará, será como un golpe sin previo aviso, nos encerrará y bloqueará; ese mismo sentimiento humano le llegó a afectar a la poeta pues ella menciona: “Estoy sola, vacía, sin poder” (Pizarnik, 2000, p. 132). Como contexto de la frase, Alejandra fue diagnosticada a una edad temprana con severos y diversos trastornos mentales como la depresión profunda, ansiedad, así como recurrentes angustias existenciales, entre ellas: la muerte, saber quién era, las relaciones afectivas y la soledad; esta misma frase no denota, aunque lo parezca “vulnerabilidad”, sino que demuestran la lucidez que poseía acerca de su reconocimiento propio. La poesía, en su amplia gama de beneficios, nos ayuda a reconocer nuestras debilidades y comenzar a verlas como fortalezas, creando un espacio seguro de comprensión, para así avanzar a un nuevo horizonte.
Por otra parte, no todo siempre fue oscuro, un dicho muy popular dice que: “Después de la tormenta siempre llega la calma”. Después de una crisis solemos encontrar la fortaleza necesaria para seguir adelante y reflexionar en lo sucedido. En este proceso, Pizarnik juega nuevamente un papel estelar, al mencionar en su obra: “Sé que estoy perdida, pero al menos sé que estoy viva” (Pizarnik, 2000, p. 211). Aunque se siente perdida reconoce que está viva, lo que añade un ligero matiz de esperanza, conecta un sentimiento positivo incluso cuando se siente ahogada en su propia incertidumbre. Con todas sus dificultades reconoce la importancia de seguir adelante, pues para ella, la única manera de hacerlo es escribiendo, menciona: “Tengo que estar lúcida para escribir, para no traicionar lo que siento” (Pizarnik, 2000, p. 123). Es así como Pizarnik encuentra la forma de luchar por su vida, escribiendo, ya que para ella es importante mantenerse bien para ser leal a su proceso creativo. Al mencionar “estar lúcida” no habla directamente de tener claridad mental, sino un estado de conciencia plena que le permita sentir con intensidad su propia experiencia personal sobre sus sentimientos.
Para ella la escritura jamás se trató solo de una actividad intelectual más, sino un acto de conexión con su ser más genuino.
A pesar de las profundas angustias que aparecen recurrentemente en las 480 páginas de su poesía, también reflejan una forma de refugio, llegó a transformar su dolor en algo bello, en una herramienta de autoexploración. Su obra nos demuestra que incluso en el sufrimiento más profundo y doloroso siempre habrá una forma de recuperación. Pizarnik no solo dejó el testimonio de su vida sino también demostró su capacidad para encontrar la belleza en la oscuridad, incluso hasta el día de su muerte. La vida en sí tiene diferentes procesos, pero hay uno fundamental: el autodescubrimiento. En este proceso encontramos que incluso el dolor nos ofrece una oportunidad de reflexión única. Alejandra Pizarnik es el claro ejemplo de esta capacidad de resistencia con expresión, mostrándonos que es necesario abordar el dolor y los vacíos sentimentales con una actitud de aceptación, sin negar las emociones que nos afloran, que definen lo que somos en el interior.
Reconocer que nuestro sentimiento es humano y que no estamos solos proporciona cierto consuelo, pues la experiencia compartida nos ayuda a entender la universalidad del extenso dolor que habitará en nuestra breve existencia en este planeta. En lugar de ver esos momentos como obstáculos, deberíamos considerarlos como oportunidades de aprendizaje. La escena del mundo está cambiando, cada vez hay más ruido y distracciones, pero cada verso nos invita a centrarnos y a apreciar los pequeños detalles que nos regala la vida.
Este ensayo no busca ser esa fórmula tan soñada para encontrar las respuestas a las grandes cuestiones de la vida, es una invitación a reconocer a la poesía como una herramienta que nos ayudará a encontrar sentido a nuestras emociones, a nuestra vida, ofreciendo al mismo tiempo la posibilidad de conectar con los demás a un nivel más profundo. En un mundo que corre sin pausa y las relaciones se quiebran, la poesía emerge consigo un lazo invisible, que, a pesar de todo, nos une con otros seres.
Al final, tal vez no sea la poesía quien cambie el mundo, pero sí puede cambiar nuestra manera de verlo y vivirlo, y con eso, ya habrá hecho la mitad del trabajo.
Referencias
Pizarnik, A. (2000). Poesía completa (A. Becciu, Ed.). Lumen.
